《譚嗣同》第一場中，刻畫出了譚嗣同對其妻子的柔情。

　　《譚嗣同》劇中，人物刻畫形象生動。

　　譚嗣同與滿大人之間的競爭刻畫的立體生動

　　慈禧的扮演者王楊娟在化妝

　　觀看湘劇《譚嗣同》的大多為大學生

　　大眾網淄博10月12日訊（見習記者 孫奉娟）10月12日晚上7點35分，山東理工大學劇院內上了第十四屆“文華獎”參評劇目湘劇《譚嗣同》，整場劇目情節跌宕起伏，高腔鏗鏘有力，引得在場的大學生為之叫好，許多大學生稱，譚嗣同不屈不撓的精神教會了他們如何正確對待今后的生活。

　　12日晚上7點，大眾網記者從山東理工大學劇院門口處看到，前來入場的大多是大學生，不少大學生表示，雖然沒有看過湘劇《譚嗣同》，但是譚嗣同的事跡卻是每個大學生應該學習的。一名理工大的學生說：“我比較敬重譚嗣同，來看這個演出也可以提高一下我自己。”

　　7點35分，隨著層層大紅門的開啟，一身清裝的譚嗣同出現，湘劇《譚嗣同》拉開了帷幕。《譚嗣同》共分十場，演繹了譚嗣同英勇就義前的一段生活，重點表現譚嗣同希望通過變法維新拯救民族蒼生的赤子情懷。

　　《譚嗣同》的整場劇目情節跌宕起伏，高腔鏗鏘有力，用對待妻子的柔情、對待變革固有的“倔犟”，刻畫出譚嗣同極具個性的性格。“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖。” 這是譚嗣同臨刑前寫在監獄墻壁上的一首絕命詩中的兩句，在場的觀眾無不以嚴肅而敬重的態度觀看這一場。《譚嗣同》的最后一場中，譚嗣同以一句“有心殺賊，無力回天，死得其所，快哉快哉！”大笑著走向刑場，在場的觀眾，尤其是大學生無不熱血沸騰，有的甚至留露出悲哀的神色，流下了眼淚。

　　全劇的最高潮是當家里的老家丁和梁啟超勸說譚嗣同逃走的時候，譚嗣同留下了一句“不有行者，無以圖將來，不有死者，無以喚后人！”來表達他赴死的決心，這句臺詞也連念兩遍，引發了在場大學生對理想、責任與青春的思考。

　　在《譚嗣同》演出前，慈禧的扮演者王陽娟說，《譚嗣同》這部劇目，比較適合大學生觀看，尤其是《譚嗣同》這部戲的內容，可以讓當代大學生深深地反思現在對待生活的態度，激發大學生對理想、責任的追求。“這部劇也可以讓大學生這樣年輕一代更多的認識湖南的湘劇。也更多的認識湖南。”

　　據大眾網記者了解，湖南湘劇史考已歷600年，其表演融高、低、昆、亂四大聲腔于一爐，并吸收了青陽腔、四平調、吹腔以及南羅腔、銀紐絲、鮮花調 等雜曲小調。在長期的衍變過程中，高腔和亂彈已成為今湘劇藝術中的主要聲腔。湘劇的表演自成體系，有1000余個劇目留存，目前已被列入國家級非物質類文化遺產保護名錄。而湘劇中比較有代表特色的《譚嗣同》，是由錢玨根據湘籍劇作家盛和煜的歷史小說《崩霆琴》改編而成的，由謝平安執導，王陽娟、邵展凡、龐煥驪等中青年演員擔綱演出，曾獲2012年湖南“五個一工程”獎及湖南省第四屆藝術節金獎。