對于世界各地的歌迷來說，滾石樂隊的影響力可謂遠遠超越“三高”，因為叱咤世界流行搖滾樂壇４０年的滾石，在世界范圍內的地位絕對不是“三高”所能企及。多年來，滾石一直被譽為“搖滾活化石”、“搖滾界的貝多芬”！而滾石樂隊無論是在對搖滾樂的貢獻上還是對搖滾文化的推廣和影響力方面，也都留有不可磨滅的痕跡。他們的音樂和一些生活方式影響了一代幾十年前的年輕人，２０世紀６０年代已有研究和宣揚滾石文化的《滾石》雜志的出現。如今撰寫有關滾石歷史的文章不少于萬篇，雖然感到詞窮，但還是有必要向讀者們再度展開滾石樂隊黃金之路的畫卷，因為了解他們，是了解現代搖滾音樂的首要篇章——作為一支搖滾了半個世紀的經典樂隊，只要他們多存在一天，世界音樂史的傳奇就要被改寫一次！
基本知識——樂隊成員
滾石樂隊的四個老伙計可以說是惺惺相惜地共同廝守了近半個世紀，主唱米克·賈格爾１９４３年７月２６日出生于英國肯特郡的達特福德，吉他手基斯·理查德１９４３年１２月１８日生于英國肯特郡的達特福德，吉他手朗·伍德１９４７年６月１日出生于英國倫敦，鼓手查理·沃茨１９４１年６月２日出生于英國米德爾塞克斯郡。
米克·賈格爾是一位成功的教育家的兒子，在１９６３年組建樂隊之前還一直在倫敦金融學院讀書。鼓手查理·沃茨是貨車司機的兒子，主音吉他手基斯·理查德雖然來自中產階級，但是卻時常囊中羞澀，因為他反叛父母家庭、痛恨中產階級的虛偽。節奏吉他手朗·伍德來自于一個音樂家庭。應該說，滾石樂隊除了鼓手之外，全部都是在那個混亂的年代，真正獻身于藝術的富家子弟。樂隊的核心人物米克·賈格爾作為滾石樂隊的主唱開創了陽剛派歌星的先河，對滾石的巨大成功及整個流行樂界都具有深遠的影響，除了狂放不羈，更有著不朽的朝氣和意志。
歷史知識——樂隊歷史
１９６０年，米克·賈格爾和幼年時的朋友基思·理查德在火車上再度偶然相遇，對美國黑人音樂節奏布魯斯有著共同興趣的他們有了合作的念頭。于是，“滾石”樂隊于１９６３年在英國正式成立。“滾石”這個名字來自搖滾巨匠鮑勃·迪倫一句著名的歌詞：“就像一塊滾動的石頭”。滾石樂隊從上世紀６０年代初開始了他們“熱火朝天”的音樂事業，迄今為止，這塊“滾石”在搖滾界滾了已經快４０個年頭，至今仍然是歐美最受歡迎的巡演樂隊，人們把他們稱為“恐龍”、“搖滾活化石”。
樂隊除８０年代一段很短的時期處于低潮外，幾乎一直是處于高潮狀態，總有令人欣喜的新作推出。“滾石”４０年的音樂生涯幾乎伴隨了整部搖滾樂史。
１９６２年７月２１日，“滾石”樂隊在倫敦的馬其俱樂部進行了他們的首次演出。最開始，他們還只是翻唱一些流行的節奏布魯斯作品。１９６３年，他們的單曲《來吧》為樂隊贏得了參加一次巡演的機會，這次演出是由“埃弗利兄弟”（ＴｈｅＥｖｅｒｌｙＢｒｏｔｈｅｒｓ）、小理查德（ＬｉｔｔｌｅＲｉｃｈａｒｄ）、博·迪德利以及吉恩·文森特（ＧｅｎｅＶｉｎｃｅｎｔ）這些當年的樂壇大牌帶領的。這次巡演算是樂隊發起的一次小小沖鋒，引起了公眾的注意。
隨后在美國的巡演，卻是慘敗而歸。灰心喪氣的“滾石”在這一段時間主要翻唱一些別人的當紅作品。１９６５年，滾石樂隊推出了成為滾石標志和搖滾經典的兩首歌：《最后時刻》Ｓａｔｉｓｆａｃｔｉｏｎ和《我不能得到滿足》ＩＣａｎ‘ｔＧｅｔＮｏ）。《最后時刻》在美國排行榜上名列第九，《我不能得到滿足》則登上冠軍寶座。從此滾石名聲大振，成為世界著名樂隊。這些作品也奠定了“滾石”日后的風格：狂野不羈。
１９６６年，滾石樂隊推出了《１９對神經斷裂》《寶貝，你看見你母親站在陰影里嗎》《媽媽的小幫手》及《把它涂黑》，再一次證明了他們的實力。１９６８年，《杰克亮相》成為他們最杰出的單曲之一，而《乞丐的宴會》則是樂隊最優秀的專輯之一。
進入了上世紀７０年代的滾石樂隊，因為內部的種種原因，出現了很多危機，樂隊甚至一度解散。在那個時代，很多在“嬉皮士”年代當紅的樂隊，都開始走上了由盛及衰的道路。“甲克蟲”樂隊解散了，“大門”樂隊解體了“滾石”樂隊也開始慢慢地走下坡路。１９７１年４月，樂隊成立了自己的品牌“滾石”唱片公司，隨后推出了專輯《粘連的手指》（ＳｔｉｃｋｙＦｉｎｇｅｒｓ）。１９７１年３月，“滾石”在倫敦“圓屋”劇場舉行了告別音樂會。此后樂隊來到法國。而此時，迷幻音樂正大興其道，滾石的地位慢慢動搖。但單曲《褐色的糖》（Ｂｒｏｗｎｓｕｇａｒ）還是引起了轟動。隨之，滾石音樂方面的建樹也大不如以前。直到１９７８年他們推出《一些女孩》專輯，才保持住了原有的聲譽。從１９８０年的《情感解救》到１９８１年的《給你紋身》，滾石樂隊共三部專輯打入美國排行榜首位置。８０年代，滾石開始衰落。１９８３年《未被發現》和１９８６年《骯臟的工作》都只是平庸之作，只有后來的專輯《回放》推出后略有轉機。１９８８年夏，賈格爾正式離開“滾石”，又一次印證了樂壇的“合久必分”。作為樂隊的元老又是中堅力量，賈格爾與理查德的不和造成了樂隊的瓦解。幸運的是，樂隊的分裂狀況并未持續太久。“滾石”在１９８９年度的Ｗｏｏｄｓｔｏｃｋ搖滾音樂節２０周年紀念會上復出，又一次在美國和世界范圍內刮起了一陣難以抑制的旋風。進入９０年代，雖然年紀漸大的滾石不被人們看好，但好勝的滾石是絕不甘言敗的，樂隊仍然不斷地進行巡回演出，以此來證明他們在搖滾樂壇的地位，他們用事實證明了搖滾樂是不受年齡限制的領域。
數學知識——樂隊成績
滾石樂隊是英國金曲榜史上惟一同時分別在上世紀６０、７０、８０、９０年代都有專輯作品躍登冠軍的樂隊，同時，他們還是Ｂｉｌｌｂｏａｒｄ單曲累積統計史上１０大藝人／樂團之一、Ｂｉｌｌｂｏａｒｄ專輯累積統計史上１０大藝人／樂團之一，他們締創了８首全美排行冠軍單曲、２首亞軍曲、１３首ＴＯＰ１０、１８首ＴＯＰ４０，９張全美冠軍專輯、５張亞軍專輯、２０張ＴＯＰ１０專輯，１０張英國金榜冠軍專輯、５張亞軍專輯、１５張ＴＯＰ１０專輯、３張冠軍ＥＰ。
此外，滾石樂隊神話般的現場表演也使他們創造了搖滾樂史的紀錄。１９６９年７月５日，重新組合的樂隊在倫敦海德公園進行了第一次合作演出，觀眾達２５萬人。在那年１１月份他們開始了歷史上第一個神話式的搖滾巡演。“滾石”絕對是個擅長現場演出的樂隊，這么多年以來，他們始終頻繁地活躍在各地的舞臺，他們一年的演出次數近百場，同時他們的專場音樂會也是最受全球歌迷歡迎的。１９８９年，“滾石”樂隊被收入象征搖滾最高榮譽的搖滾名人錄。
１９９３年，年滿５０的賈格爾率領樂隊在格萊美上大出風頭，憑借專輯《巫毒的閑逛》（ＶｏｏｄｏｏＬｏｕｎｇｅ）折桂而歸——榮膺最佳硬搖滾專輯獎。這證明了這塊碩大的“滾動的石頭”仍是一支生命力極強的樂隊。而且在最近１０多年里，他們的巡演收入總是能名列前茅。
此外，由于主唱米克·賈格爾對搖滾音樂有杰出貢獻，２００２年６月１５日接受英國女王伊麗莎白二世冊封為爵士。
文化知識——樂隊影響
滾石樂隊是２０世紀６０年代繼甲殼蟲之后搖滾樂壇又一重要的樂隊，但滾石獨特的叛逆和硬朗氣質讓他們顯得更加突出而新奇。滾石樂隊曾提出這樣一種口號“滾石要超越貝多芬”，歷經長紅的四十個年頭，如今的“滾石”樂隊早已實現了諾言——他們絕對無愧為“當今最偉大的搖滾樂隊”的封號，若是站在搖滾樂史的角度來看，“滾石”四十年的音樂生涯，幾乎伴隨整部搖滾樂史，絕對堪稱搖滾史上的里程碑。滾石樂隊無論是在對搖滾樂的貢獻上還是對搖滾文化的推廣和影響力方面，都留有不可磨滅的痕跡。他們的音樂和一些生活方式影響了一代幾十年前的年輕人，六十年代已有研究和宣揚滾石文化的《滾石》雜志的出現。在這個嶄新的年代，貝多芬早已作古，“甲克蟲”樂隊解體了但“滾石”這塊碩大的“搖滾活化石”卻依然傲立樂壇！
有人把“滾石”看作是“朋克”音樂、重金屬音樂最早的雛形。可見“滾石”對后來重型搖滾樂的影響。有不少樂隊在樂風、臺風方面深受“滾石”的影響。這其中包括后來著名的“艾爾史密斯”（Ａｒｅｏｓｍｉｔｈ），槍炮與玫瑰（ＧｕｎｓＮＲｏｓｅｓ）等等。
此外，“滾石”在主流經典搖滾的創作與表現方面都達到了極高的境界，如果你在現場，一定會被他們絢麗多變，熱力四射的情感表達所鼓舞，在其Ｎｏｎ－ｓｔｏｐ精彩絕倫的不朽名曲中陶醉甚至忘乎所以。
樂理知識——音樂風格
“滾石”樂隊的音樂里面有最原始的讓人興奮的東西，與“披頭士”快樂修飾過的音樂相比，“滾石”樂隊以冒險的叛逆音樂出現在公眾面前，他們都反對在音樂上保留傳統。“滾石”樂隊風格粗獷，他們的歌曲中融入了很強的社會意識。他們的出現，也使搖滾樂這個詞開始帶上濃厚的社會意識，成為創新、反叛與斗爭的代名詞。同時，“滾石”的音樂也很注重情感表達，它的表達也是異常豐富，無論像柔情似水，催人淚下的抒情作品“每當淚流滿面”及“天使”，還是激情滿懷、動感十足的“從我開始”、“只有搖滾樂”、“紅糖”都會引得聽眾的強烈共鳴。
